可静可动，还带声音！原研哉给韩国Audeum声音博物馆创作新LOGO

奥迪姆声音博物馆（Audeum Audio Museum）是位于韩国首尔瑞草区的一家私人博物馆，其名字来自韩语「오디오 또라이」的缩写，这句话是一个俚语，意思是沉迷于音频的人，即音频极客。

博物馆占地面积22万平方米，地上5层，地下2层，是韩国首个由世界著名日本建筑师隈研吾设计的建筑作品。据悉，该博物馆由已故的KCC油漆公司创始人名誉会长郑相永的遗产和KCC会长郑梦镇的私人资金开发建造。

馆内系统地整理了自1877年留声机发明以来150多年的音频发展史，并收集、保存、研究和展览相关资料。包括19世纪的留声机和音乐盒，以及1920年代至1960年代的老式音响系统等等，具有极高的历史价值和教育意义。

博物馆建筑的外面由2万根明亮的铝管垂直环绕，营造出光影渗透到森林的效果，表达城市的自然。内部设计充分考虑了声音体验的需求，木质结构与台阶设计不仅美观，还能有效增强空间的吸音效果，为访客创造一个沉浸式的听觉环境。

此外，博物馆通过丰富的黑胶唱片收藏，为音乐爱好者提供了宝贵的文化资源，而不同楼层的展览设计则满足了不同参观需求，从历史学习到现代音响体验，全方位展示了声音的魅力。

除了邀请建筑设计大师隈研吾设计建筑，博物馆还邀请了日本著名平面设计师原研哉操刀（标志）视觉识别设计。

黑色的不规则图形的创作灵感来自博物馆主要藏品扬声器的形状。值得一提的是，它不仅与博物馆主题紧密相连，通过与声音的互动反应，为品牌形象赋予了生命力。

例如在其网站中，该符号采用了声音可视化的交互设计，用户将鼠标移动至LOGO时，LOGO图形会随机发生变化，在变化的同时，会发出一声特色鲜明的乐器声（巴赫无伴奏大提琴组曲）。

原研哉表示这一设计表达了奥迪姆声音博物馆是一个能听到丰富声音的地方，并传达了声音的魅力。这种创新的设计手法，使得标志不仅仅是一个图形，而是成为了一个能够与用户沟通的媒介，增强了观众的参与感和体验感，完美诠释了奥迪姆声音博物馆作为声音艺术与科技交汇场所的定位。

在视觉识别设计领域，原研哉一直追求以最少的元素传达最深远的意义。这种不规则且可变的黑色图形，作为非传统LOGO设计，能够打破常规，创造出令人难忘的记忆点，从而在众多品牌中脱颖而出。